domingo, 31 de octubre de 2010

Black & White

Las fotografías en blanco y negro son un tipo de fotografías que nunca pasan de moda, además el blanco y negro añade un toque emotivo muy especial. Este tipo de fotografías tiene la particularidad de que al carecer de colores, son las figuras quiénes toman protagonismo. Algunos consejos para la realización de este tipo de fotografía son los siguientes:

1. Disparar en raw. 
 Ya que si tu cámara tiene esta posibilidad, el control sobre el procesado posterior de la imagen puede ser mucho más completo.
2. Dispara en color.
 Ya que disparar directamente en blanco y negro provoca una pérdida de información que no podríamos recuperar en un futuro. Además de este modo, podremos modificar la conversión del blanco y negro según nos convenga.
3. Utilizar ISO bajo. 
Ya que utilizar una ISO alta, provoca la pérdida de información y por tanto, de calidad. Como en el caso anterior, aunque busquemos un efecto concreto, es mejor capturar una imagen completa de información.
4. Elige el mejor momento del día para disparar. 
Si buscas crear fotografías con contraste reducido, utiliza las horas donde se producen el amanecer y el atardecer, o los días nublados. Pero si lo que buscas es un mayor contraste, aprovecha las horas centrales del día que tienen una luz más dura. Existe además una página web muy interesante donde se puede encontrar las horas concretas del atardecer y el amanecer.
Es un elemento clave en todo tipo de fotografía. Más adelante veremos las principales reglas de composición.
6. Juega con la forma y la figura.  
Cuando queremos crear fotografías en blanco y negro, debemos de centrarnos en la búsqueda de formas y figuras, ya que al carecer del color, la mirada del espectador no se distrae.
7. Busca el contraste. 
No puedes crear contrastes de color, pero si de luz.
8. Dale textura. 
Es una fotografía en color, apenas prestamos atención a estas características de los objetos, pero con el blanco y negro, las texturas adquieren una gran importancia y son mucho más visibles.
9. La iluminación es muy importante. 
Hay que jugar con los juegos de sombra y luz. Esto nos ayuda a crear fotografías más atractivas a la vista.

domingo, 24 de octubre de 2010

Efecto Orton o como crear halos mágicos

El efecto Orton se caracteriza por añadir un cierto toque de ensoñación, un halo mágico, a las fotografías. Es una técnica que sobretodo se aplica a paisajes. Su nombre se debe al fotógrafo de paisajes Michael Orton, autor del libro Photographing Creative Landscapes.

¿Quieres conseguir ese toque único en tus fotografías? Sólo tienes que seguir los pasos que te indicamos a continuación.

  • Paso 1. Abrir imagen en PS
  • Paso 2. Ir en el menú Imagen -> Aplicar Imagen y seleccionar en la combo Fusiones el modo Trama, con una opacidad del 100%.
  • Paso 3. Capa -> Duplicar capa
  • Paso 4. Sobre la capa reción creada. En el menú Filtro -> Desenfoque -> Desenfoque gaussiano, se elige un valor entre el 15 y el 15.
  • Paso 5. En la ventana Capas, cambiamos el modo fusión de la capa desenfocada por Multiplicar.
  • Paso 6. Capa -> Combinar visibles.

A continuación, un ejemplo de un antes y un después del efecto Orton.


Es un efecto sencillo y  muy creativo. ¿Te atreves?

domingo, 17 de octubre de 2010

Efecto Velvia o cómo subir la saturación de tus fotografías

La Fuji Velvia es una película fotográfica que se caracteriza por su saturación de colores, un alto contraste y una nitidez excepcional, lo que hace que este tipo de películas goce de una gran reputación en el mercado.  

En muchas ocasiones, cuando estamos haciendo un repaso de nuestras fotografías, vemos que algunas están faltas de color, o que un aumento de éstos haría que la fotografía tomara un aire muy distinto. Con el efecto Velvia, podemos arreglar y mejorarlas.

A continuación, vamos a mostraros paso a paso como conseguir a través de Photoshop que nuestras fotografías adquieran una mayor saturación de color. Eso sí, a no ser que busquemos un resultado original, por lo general no se recomierda utulizar el efecto Velvia para retratos, ya que suele enrojecer el color de las pieles.
  • Paso 1. Abrir en PS la foto que vayamos a retocar.
  • Paso 2. Capa -> Nueva capa de Ajuste -> Mezclador de Canales
  • Paso 3: Introducir los siguiente valores en canal Rojo, elige Rojo 140%, Verde -20%, Azul -20%.
  • Paso 4: Introducir los siguiente valores en canal Verde, elige Rojo -20%, Verde 140%, Azul -20%.
  • Paso 5: Introducir los siguiente valores en canal Azul, elige Rojo -20%, Verde -20%, Azul 140%.
        
 Se pueden introducir valores más bajos, pero por lo general, prefiero las fotografías con colores muy vivos.

Y ahora un ejemplo de un antes y un despúes tras crear el efecto Velvia.     

                       

  

domingo, 10 de octubre de 2010

Lomo, otro modo de ver la vida

La historia de las cámaras analógicas Lomo se remonta al año 1991, cuando dos jóvenes austríacos pusieron de moda las fotografías resultantes tras un viaje a Praga. Éstas se caracterizan por un fuerte saturado y un viñeteado que provoca un efecto túnel. 
Los dos jóvenes iniciaron un fenómeno llamado Lomografía que junto al lema "No pienses, ¡dispara!" han conseguido que esta cámara adquiera seguidores por todo el mundo. Incluso tienen una página web dónde se mantener el contacto y compartir ideas.

 Pero no hace falta tener una Lomo para añadir el efecto característico a tus fotografías, solo se necesita un poco de tiempo y ponerse manos a la obra con Photoshop. Para facilitaros el trabajo, aquí una series de pasos para conseguir el famosos efecto.
  • Paso 1: Capa --> Duplicar capa. Esta acción la realizamos dos veces.
  • Paso 2: Estando en la capa duplicada 1
    Capa -> Nueva capa de ajuste -> brillo/contraste
 En esta ventana subimos el contraste a 20% y marcamos la opción "usar heredado"
  • Paso 3: Cambiamos la posición de la capa duplicada 2 situándola por encima de la capa de ajuste brillo/ contraste del paso 2.
          Después, cambiamos el modo de fusión de la capa duplicada 2 de Normal a Superponer, y bajamos la opacidad de la capa al 80 % (ambas acciones se realizan en la pestaña de capas)
  • Paso 4: Capa --> Nueva capa de relleno --> Degradado y en el modo de fusión, elegimos Superponer. El tipo de degragado que debemos escoger irá del negro al blanco. Seleccionamos el estilo radial,subimos la escala a 120% y marcamos la opción Invertir.
  • Paso 5: Repetimos el paso anterior, pero cambiamos los colores por de blanco a transparente.

Aquí un ejemplo del antes y después, tras haber aplicado los pasos anteriores. 



 Y ahora, ya sabéis: No penséis, ¡sólo disparad!

domingo, 3 de octubre de 2010

Melancólicas Polaroids

¿Qué amante de la fotografía no ha deseado tener en sus manos alguna vez una Polaroid? Creo que muchos aficionados a la fotografía, entre los cuales me incluyo, han caído rendidos a la magia de sus creaciones. Era una cámara análogica que tras 60 segundos de haber accionado el botón para tomar la fotografía, ésta se revelaba sola.  

 Pero gracias a la fotografía digital no hace falta tener que tener una Polaroid para poder disfrutar de sus creaciones gracias al photoshop o a programas como el que os voy a presentar: Poladroid. Este programa gratuito no solo nos recuerda a las Polaroid en el resultado de su edición, si no que imita el sonido y tarda el mismo tiempo en crear la fotografía que la cámara análogica. 
Su utilización es muy sencilla, una vez descargado e instalado únicamente debemos de situar la fotografía a la que le queramos dar el efecto encima de la cámara y ésta por si sola realizará todo el proceso.

Os muestro un ejemplo de la fotografía original y del resultado tras la utilización de Poladroid.
 

Y ahora ¡a disfrutar!